Grito de la ciudad

El grito de la Ciudad es 1948 película en blanco y negro noir dirigido por Robert Siodmak basado en la novela por Henry Edward Helseth, La Silla para Martin Rome. El noir-escritor de la película veterano Ben Hecht trabajó en la escritura de la película, pero no se cree. Rodaron la película en parte en la posición en Ciudad de Nueva York.

Complot

Martin Rome (Richard Conte), un criminal endurecido, se recupera en un hospital de un desempate a penaltis que abandona a un policía muerto.

En el hospital, es brevemente visitado por su novia, Teena Ricante (Debra Paget). Un abogado sombreado que representa otro ladrón, Niles, (Berry Kroeger) afirma que participó en un robo de la joya con ella en la cual una mujer se mató. Roma es inocente del robo de la joya, pero el sospechoso de policía que realizó él robo junto con Teena, y comienzan una búsqueda de ella.

Con la ayuda de un recluso de confianza (Walter Baldwin), se escapa de la sala carcelaria, que tiene miedo que el abogado trate de enmarcar Teena y a él. Es perseguido por un viejo adversario, el teniente de policía Candella (Victor Mature), que creció en su vecindad y conoce a su familia.

Roma, febril de sus heridas de la bala, recibe la ayuda de su hermano Tony, que adora él y una vieja novia Brenda (Shelley Winters). Mientras tanto, Candella y su compañero (Fred Clark), detéctele por las calles de Nueva York. Localiza al cómplice de sexo femenino del verdadero ladrón/asesino de la joya, una masajista fuertemente construida llamada a Rose Givens (Hope Emerson). La engaña en entender por la policía. En la lucha dispara a Roma, hiriendo Candella.

Candella, pegado un tiro al hombro, huye del hospital en su búsqueda obsesiva de Roma, por último detectándole y matándole. Justo antes de que esto pasa, Tony rechaza la solicitud de su hermano que robe los ahorros de sus padres, en un final rompen con la criminalidad de su hermano.

La película describe la relación rara entre estos dos hombres, su obligación aparente ya que la búsqueda termina en la muerte para Roma.

Molde

Reacción crítica

Entonces la película se soltó, New York Times elogió el Grito de la Ciudad como "tenso y en tono grave realista." La revisión elogió las interpretaciones como "a fondo eficaces," y dijo que "Victor Mature, un actor una vez sospechó de talentos limitados, vueltas en un trabajo a fondo satisfactorio como el poli sincero y amable, que no sólo sabe su negocio, pero la clase de la gente que detecta."

Al personal en la revista Variety le gustó la película y escribió, "Dan el incertidumbre implacable de la fórmula de la persecución presentación de primera categoría en el Grito de la Ciudad. Es una película emocionante, creíblemente reunida para retorcer cada trozo de acción fuerte y tensión inherente en tal complot. La inclinación de Robert Siodmak a formar el entusiasmo melodramático que pasa a un auditorio de una manera realista se realiza en éste."

La película ha sido muy elogiada por críticos modernos y se ve como un ejemplo importante de la película noir género. El Intervalo de espera de Guía de la Película elogia la mirada realista y la sensación de la ciudad, "Raramente tiene el cruel, vivió - en la miseria de la ciudad sida presentado en tales detalles de narración, tanto en la representación viva de la vida del gueto como en el desfile asombroso de la corrupción destapada por la noche (un picapleitos parecido a una babosa; una masajista monstruosa, sádica; un abortista del refugiado de mala calidad, etc.)."

Raymond Borde y Etienne Chaumeton que escribe en Un Panorama de la Película americana Noir 1941-1953 comentarios que el director Siodmak tenía mejor noir esfuerzos pero la película realmente tiene una imagen durable, "Siodmak no descubrirá de nuevo ni la brillantez de The Killers, ni el 'fin' de la Cruz de Criss en el sobreapresurado, demasiado desigual, Grito de la Ciudad: para todo esto, uno recordará a la cifra de una masajista para siempre muerta de hambre, una verdadera 'mujer fálica' que, con un movimiento rápido de las muñecas, tiene un 'tipo resistente' en su piedad."

En Película Noir: El Lado oscuro de la Pantalla, Foster Hirsch dijo que los personajes de Siodmak "son nutridos por sus obsesiones." El carácter Candela, "ya que Colin McArthur nota en la Hampa los EE. UU, 'caza su cantera con un odio casi metafísico.'"

Hirsch describe la inocencia de Roma en el robo de la joya, a pesar de su fondo criminal, como una "variación irónica en el tema del hombre incorrecto" de alguna película noir películas. "Marcado para un delito no destinó, el personaje de Conte se hace un criminal verdadero, atrapado en una red en una red de la cual no hay ninguna fuga."

Banda de sonido

El resultado musical de la película es la Escena de la calle de Alfred Newman, que había debutado en una película de 1931 del mismo nombre y se hizo iconic en cuadros del gángster de la ciudad grande producidos durante esa era.

Bibliografía

Notas

Enlaces externos



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